古今书画巨匠齐聚！翰海2025春拍品类齐全、大有可观，6月14举槌

业内资深拍行北京翰海将于6月12-13日在北京国际饭店会议中心举行2025春季拍卖会预展，6月14日正式举槌！作为一家有着逾30年历史的拍行，多年来北京翰海以可靠优质的拍品来源深得藏家信赖，本届春拍品类丰富、层级多元，推出近现代书画（一）、（二）、古代书画、中国玉器、古董珍玩、现当代美术六个专场，带来逾1800件高品质艺术精品，可谓佳构云集、精彩纷呈，再度为艺术品收藏投资及文化消费提供良好契机，为四海藏友带来一场不容错过的夏日艺术收藏盛宴！

近现代书画板块，市场认知程度高、可流通资源丰富，不同风格流派名家辈出，美术史上地位显著和价值突出的艺术家及作品，价格体系成熟且稳定。翰海春拍近现代书画板块高量推出两个专场890余件作品，可谓件件精彩、亮点颇多！既包含齐白石、傅抱石等名家作品，也精耕细作出多个主题鲜明、文化价值突出的小专题。

▌荀慧生书画背后的艺海传奇

近现代书画二专场Lot646-651同一藏家作品，六件荀慧生上款的书画，展示出一位京剧大师的艺术人生以及他与书画名家的“跨圈交往”的真挚友谊——其中两件荀慧生亲笔创作的书画，以戏曲舞台的灵动入画；四件齐白石、梅兰芳等名家的上款之作，则承载着跨越艺术领域的深厚情谊。

齐白石与荀慧生，虽分属画坛与梨园，却因对“自然之趣”的共同追求惺惺相惜——齐白石画中蓬勃的生命力，恰似荀慧生舞台上鲜活的人物塑造。齐白石以质朴天真的画风闻名，他赠予荀慧生的《松溪禽趣》，主题为“沙渚鸬鹚”，这是齐白石颇为爱画的题材之一。

Lot 646

齐白石（1865-1957) 松溪禽趣

设色纸本 立轴

钤印：木人

款识：慧生先生清正。齐璜。

40.5×27.5cm 约1平尺

估价：RMB 80,000-100,000

“沙渚鸬鹚”是齐白石颇为爱画的题材之一，这可以追溯到1905年，他受好友汪颂年的邀清游广西桂林，在途中见到沙洲上的鸬鹚。鸬鹚俗称“鱼鹰”，能潜水捕鱼，各地渔人都喜欢饲养它们、训练它们来作为打鱼的重要助手。此后，齐白石便常以鸬鹚入画，其笔下的鸬鹚，配以秋水、沙渚，有时还以柳岸、农舍、远山、落日作为背景，是山水画，又兼容了花鸟画的因素。

齐白石在此画中，省略琐碎，只突出主体而又不失自然。他大胆地使用留白法表现大面积的水，由湖中小岛衬托出来，简约透彻。同时，他通过几笔简单的线条勾勒出洲岸和树林的轮廓，远处的山峦则以浓墨拖水轻轻渲染，使画面的层次感更加丰富。水中的鸬鹚用浓墨画成，有的两笔成形，有的一笔写就，有的只点墨点作头，笔法简练，犹如剪影，将鸬鹚生动可爱的各种形态展现出来，充满情趣。画中赭石映染天空，与秋水、沙渚、树林等元素相互映衬，色彩搭配和谐自然，营造出一种秋日的宁静氛围。

齐白石所画的平滩与鸬鹚，是桂林一带的山水景象，但他又常常加入一些柳树、杨林等景物，这些景物又是在齐白石的家乡很常见。可以看出，齐白石把家乡寻常所见的生活景物画入山水中，浓郁的田园乡土气息扑面而来。秋色空明，水天一色，鸬鹚嬉水悠闲自在，一幅自在惬意的美景，既是对自然的热爱，也是对故乡的思念。这种综合写生与家乡景物进行想象的山水，是齐白石对家乡生活的美好回忆与留恋，更是他对理想生活的一种美好向往。

梅兰芳与荀慧生同为“四大名旦”，既是艺术上的竞争对手，更是相互扶持的知己。梅兰芳的书画作品气质清雅，或挥毫写下苍劲书法，或绘就工笔花鸟，上款处的每一笔都饱含对挚友的深情。他们在京剧革新的道路上并肩前行，时常交流表演心得，梅兰芳的端庄大气与荀慧生的活泼灵动相互碰撞，共同推动了京剧旦角艺术的发展。

Lot 649

梅兰芳（1894-1961) 邵逸轩（1855-1954）山水花卉

设色纸本 镜心（四挖对屏）

1928年作

钤印：浣华、逸轩、兰芳、兰芳之印

款识：（一）兰芳。

（二）兰芳。

（三）慧生先生雅鉴。戊辰长夏，邵逸轩作。

（四）梅兰芳。

（五）慧生先生雅正。戊辰梅兰芳。

22×27cm 约0.5平尺（每挖）

估价：RMB 8,000-12,000

荀慧生的艺术追求从未局限于戏台之上。他自幼痴迷书画，将戏曲舞台上的灵动气韵融入笔墨之间。1921年秋，荀慧生经书法家刘山农引荐向吴昌硕请教，并正式拜入其门下。受吴昌硕对梅花的偏爱影响，荀慧生笔下的梅花苍劲中透着灵秀，颇有师者神韵。此后，他又陆续向齐白石、陈半丁、傅抱石等书画大家求教，将绘画与戏曲艺术融会贯通，形成了独特的艺术气质。荀慧生亲作的两件书画，恰似其舞台表演的延伸，暗藏着戏曲中细腻的情感与灵动的身段。

Lot 647

荀慧生（1900-1968）秋居归帆图

设色纸本 镜心

1944年作

钤印：荀慧生

款识：甲申春日，荀慧生。

64×37.5cm 约2.1平尺

估价：RMB 5,000-8,000

Lot 651

荀慧生（1900-1968）寒峰暖邑

设色纸本 镜心

1927年作

钤印：荀慧生

款识：岁在丁卯冬月，荀慧生作于小留香馆。

82×41cm 约3平尺

▌池国英书画收藏

池国英，一位在书画收藏领域留下独特印记的人物。他早年供职于荣宝斋，与京津地区的众多书画大师建立起深厚的情谊：

■ 池国英与许麟庐的交往堪称一段佳话，两人经常讨教绘画艺术与收藏之道，许麟庐也毫不吝啬地分享自己的艺术见解和创作心得。

■ 池国英十分欣赏刘继卣的作品，刘继卣在创作时有时会邀请池国英旁观，让他近距离感受创作过程中的笔墨神韵。

■ 与田世光的交往中，两人会一起探讨中国传统绘画技法的传承与发展，池国英凭借自己在荣宝斋接触到的丰富书画资源，为田世光提供一些古画资料和创作思路。

■ 池国英与李苦禅的交往同样充满了艺术气息。李苦禅会给池国英讲述自己的艺术经历和创作背后的故事，这些都让池国英对书画艺术的内涵有了更深刻的领悟。

■ 同样，吴作人也会分享自己在融合中西艺术方面的探索和经验，这让池国英对书画艺术的发展方向有了新的认识，也拓宽了他的收藏视野。

在翰海春拍近现代书画一专场中，Lot352-Lot360同一藏家收藏专题，每一幅都记录着池国英与书画家深厚的情谊，专题囊括许麟庐、刘继卣、田世光、吴作人、李苦禅等多幅作品，既是书画收藏者池国英与京津画派名家交往的见证，也承载了一个时代书画艺术的辉煌与传承。

Lot 352

许麟庐（1916-2011）荷花翠鸟

设色纸本 镜心 

钤印：许氏麟庐

款识：国英侄存赏。渤海许麟庐于竹箫斋。

112.5×52cm 约5.2平尺

Lot 354

秦岭云（1914-2008）割稻图

设色纸本 镜心

1972年作

钤印：岭云

款识：静潭同志正之。一九七二年中秋前五日画于向阳湖心，时五七干校割稻遇雨。岭云学画人物之一漫记。

34×35cm 约1平尺

Lot 356

刘继卣（1918-1983）松鼠

设色纸本 镜心

钤印：继卣、继卣作

款识：（一）秋月于首都。继卣笔。

（二）国英同志雅属。继卣再题。

69×43.5cm 约2.7平尺

Lot 357

方工 王宗光（近代）猫趣图

设色纸本 立轴

1973年作

钤印：雨新作画

款识：国英同志嘱方工画猫，以无时间因拣旧作奉以补壁即乞正之。一九七三年岁首，雨新补景并记。

72.5×46cm 约3平尺

Lot 358

田世光（1916-1999）梅竹鸣禽

设色纸本 镜心

1978年作

钤印：公炜、田世光印

款识：戊午嘉平似国英同志方家正之，田世光。

84×38cm 约2.8平尺

Lot 359

李苦禅（1899-1983）芭蕉水禽

设色纸本 镜心

1978年作

钤印：李氏苦禅、苦禅

款识：（一）新雨后苦禅写。

（二）国英同志正之，戊午仲夏月，八十一叟禅作。

137×68.5cm 约8.4平尺

Lot 360

吴作人（1908-1997）齐奋进

设色纸本 镜心

1979年作

钤印：吴作人、曾客通天河上

款识：齐奋进。国英同志属，

一九七九年作人图。

130.5×69cm 约8.1平尺

估价：RMB 5,000-8,000

文物商店旧藏书法对联

"文物公司、文物商店"旧藏是市场认可度很高的题材概念，代表着渠道可靠、递藏清晰，翰海春拍近现代书画（二）专场Lot616-Lot622为“文物商店旧藏书法对联"专题，包括潘龄皋、赵熙、夏同龢、李凤高、伊立勋等多件作品。

Lot 616

潘龄皋（1867-1954）行书五言联

纸本 立轴 

钤印：潘龄皋印、己未翰林

款识：潘龄皋。

文物商店旧藏

77×20.5cm 约1.4平尺（每幅）

Lot 618

赵熙（1867-1948）行书七言联

纸本 立轴 

钤印：赵熙之印

款识：允元仁兄大人雅政。春晴赵熙。

文物商店旧藏

129.5×30cm 约3.5平尺（每幅）

Lot 621

李凤高（近代) 篆书七言联

纸本 立轴 

钤印：李凤高印、鉅庭

款识：南星仁兄雅属。弟李凤高。

文物商店旧藏

135×33cm 约4平尺（每幅）

Lot 622

伊立勋（1856-1942）隶书八言联

洒金纸本 立轴 

钤印：汀州伊立勋长寿印信、峻斋金石文字

款识：集樊敏碑。峻斋伊立勋，时年七十有八。

文物商店旧藏

166.5×36cm 约5.4平尺（每幅）

近现代书画板块，还有齐白石《鬻画担夫图》、傅抱石《峦途新象》、冯超然《关山暮雪图》、金协中《三国故事》、弘一篆书以及溥儒、于非闇、王心竞等十六家法书等诸多精彩拍品奉上。

傅抱石《峦途新象》采用了全景式构图，以半俯瞰的角度生动展现出辽阔壮美的陕北黄土高原风光。傅抱石独特的“抱石皴”，在此作中得到了充分的体现。画中的宝塔山是延安的标志性建筑，宝塔山被群山环抱，处于全画最顶端，以大面积留白天空突显，直立云天。这种构图不仅突出了宝塔山的重要地位，更象征着革命精神的崇高与伟大。通过这张画，傅抱石不仅表达了对革命圣地的崇敬之情，更歌颂了新中国国泰民安的美好景象。

Lot 69

傅抱石（1904-1965）峦途新象

设色纸本 立轴

1963年作

钤印：傅抱石、抱石父、癸卯

款识：茂元同志属画即乞正之。一九六三年九月中浣，傅抱石南京并写。

43×67.5cm 约2.6平尺

估价：RMB 800,000-1,000,000

1960年，傅抱石率领江苏省中国画写生工作团进行了两万三千里的写生之旅。在这次行程中，他来到了革命圣地延安，并在大量现场写生画稿的基础上，构思了延安全景草图，后落墨于西安，最终完成于南京。延安作为中国革命的摇篮，承载着无数革命先辈的奋斗记忆，傅抱石以画家的敏锐视角和深厚情感，将这片充满历史意义的土地呈现在画卷之上。

傅抱石此作采用了全景式构图，以半俯瞰的角度生动展现出辽阔壮美的陕北黄土高原风光。画面从左至右，宝塔山、窑洞、厂房等景物缓缓展开，一应俱全。这种构图方式不仅让观者能够清晰地看到延安的全貌，更赋予了画面一种深远的意境和宏大的气势。

傅抱石以其独特的“抱石皴”笔法著称于世，这种笔法在此作中得到了充分的体现。他用赭墨以飞动旋转之势画出黄土高原土山，渐低渐远，右段近处土坡上细心勾画数棵墨树，歪歪斜斜，疏密有致。在描绘山体时，他以不同墨色皴擦，迅疾勾斫，左右斜劈，纵横老辣，任其墨色漫漶，极具敦实浑厚之态。更远处则以虚笔表现，衬托实景，重重叠叠，逶迤苍莽。最后以石青设色，浓淡相宜，水、墨、赭、青相互交融，用笔轻松灵动，满纸生情，既有黄土高坡之貌，又显陕北江南之意。这种笔墨运用不仅展现了陕北黄土高原的雄浑壮美，更赋予了画面一种生动的气韵和强烈的时代感。

画中的宝塔山是延安的标志性建筑，山上宝塔建于唐代，高44米，共九层，登上塔顶，可览全城。在画中，宝塔山被群山环抱，设在较远的位置，处于全画最顶端，以大面积留白天空突显，直立云天。这种构图不仅突出了宝塔山的重要地位，更象征着革命精神的崇高与伟大。通过这张画，傅抱石不仅表达了对革命圣地的崇敬之情，更歌颂了新中国国泰民安的美好景象。

Lot 724

齐白石（1865-1957) 鬻画担夫图

设色纸本 立轴 

钤印：木居士、齐大

款识：三绝诗书画，一肩归去来。昔东坡居士有僧卧一龛初白头句。王安石改白字为日字，板桥老人有人赠一官归去来句。余戏改官字为肩字，因作画增趣耳，知我者当一咲。白石再三旧稿。

85.5×42cm 

Lot 400

冯超然 关山暮雪图

设色纸本 立轴

钤印：冯超然、涤舸款识：关山暮雪图。王摩诘善画，构思入神，至山平水远，云势石色，绝迹天机，非人工所到。慎得居士冯超然。

170.543×91.5cm 约14.07平尺

在中国传统绘画的漫长历史中，摹古一直是画家们传承与创新的重要方式。冯超然的《关山暮雪》便是一幅在摹古中展现独特艺术魅力的佳作。此画以“关山暮雪”为题，主人公骑着毛驴，带着童子行走在冰天雪地之中，描绘了寒山行旅的主题。尽管画家在题识中提到王维的雪景，但从构图、笔法来看，其真正摹仿的对象应该明代画家蓝瑛。

冯超然在《关山暮雪》中对蓝瑛笔法的摹仿体现在多个方面。首先，在山石的勾勒上，他采用了蓝瑛常用的斧劈皴与披麻皴相结合的方式。画中山石的轮廓以斧劈皴为主，用笔果断而有力，表现出山石的坚硬质感；而在山石的纹理和层次表现上，则运用了披麻皴，使画面在硬朗中带有柔和的过渡。例如画面中远处的雪山，山体的轮廓以斧劈皴勾勒，展现出雪山的雄伟与壮丽；而在山石的纹理部分，则用披麻皴轻轻晕染，使雪山的层次更加丰富，仿佛积雪覆盖下的山石纹理若隐若现。

Lot 173

金协中（1898-1961) 三国故事

设色绢本 立轴

1940年作

钤印：金协中

款识：庚辰年长至月，金协中写。

123×53.5cm 约5.9平尺

估价：RMB 20,000-30,000

界桥之战发生在公元191年冬，是东汉末年军阀混战时期袁绍与公孙瓒为争夺冀州而展开的一场重要战役。双方在界桥南二十里处交锋，公孙瓒以三万步兵排列成方阵，两翼各配备骑兵五千多人，而袁绍则令麹义率八百精兵为先锋，以强弩千张为掩护，自己统领步兵数万在后。最终，袁绍军以少胜多，大破公孙瓒军，乘胜追击至公孙瓒的驻营地。

金协中作为京津画派的代表人物之一，在《界桥之战》这幅画中，运用精湛的笔墨技法和独特的艺术构思，生动地展现了这场惊心动魄的古代战争场景。画中的人物形象栩栩如生，无论是袁绍、公孙瓒等主要将领，还是普通的士兵，都被刻画得细致入微。在表现人物和马匹的轮廓时，则运用了刚劲有力的线条，使画面充满了力度感。金协中通过细腻的笔触，表现出人物的神态、动作和情感，使观者能够感受到战争的紧张气氛和人物的心理状态。

此外，他还巧妙地将山水元素融入战争场景之中，使画面更具层次感和深度。远处的山峦起伏，云雾缭绕，与近处的战场形成鲜明对比，突出了战争的激烈。他用细腻的笔触勾勒出山峦的轮廓和树木的形态，使山水具有真实感；同时，又通过大胆的墨色渲染和留白，营造出一种空灵、虚幻的氛围，体现了中国画的传统韵味。这种写意与写实的结合，不仅丰富了画面的表现力，也使山水部分与战争场景相得益彰。

金协中的《界桥之战》不仅是一幅艺术价值极高的绘画作品，同时也具有重要的文化价值和历史意义。它通过对界桥之战的生动描绘，展现了东汉末年军阀混战时期的历史场景，使观者能够更加直观地了解这段历史。

“松风画会”是近代继承和弘扬国粹文化的重要书画团体之一。Lot308溥儒、于非闇、王心竞等十六家《各家法书》是松风画会成员集体创作的四条屏，集艺术与历史价值于一身，堪称难得一见的艺术珍品。

Lot 308

溥儒 于非闇 王心竞等十六家（近代) 各家法书

纸本/镜心（四挖四屏）

1940年作

尺寸不一

估价：RMB 40,000-60,000

古代书画推出240余件拍品，重要作品包括陆远《仿黄子久夏山雨过图》、刘墉《行书》、何绍基《行书八言联》等。

刘墉的书法艺术在中国书法史上具有重要地位，其书法以颜真卿为宗，又广泛吸收了苏轼、米芾等历代名家的精华，形成了浑厚凝重、雍容华贵的艺术风格。他的字看似平淡无奇，实则内涵丰富，耐人寻味。在笔法上，刘墉注重藏锋，笔画圆润饱满，线条粗细变化自然，富有弹性。在章法上善于运用虚实对比，使整幅作品在稳重之中又不失灵动之感。翰海春拍lot1201刘墉行书“又一村诗”名称本身就充满文化意蕴。刘墉在乾隆四十五年春天升任湖南巡抚，到任后积极应对水灾，开展了一系列有益的工作，政绩斐然，深得百姓爱戴。在这样的背景下，他赋“又一村”诗赠梁国治，这首诗不仅是对“又一村”美景的赞美，更是对梁国治修缮园林功绩的肯定，同时也蕴含着刘墉对理想政治境界的追求与向往。此件拍品为文物商店旧藏。

Lot 1201

刘墉（1719-1804）行书

纸本 横幅镜心 

钤印：刘墉之印、梅花书屋、石、御赐海岱高门第、东武

款识：东武刘墉藁。

文物商店旧藏

27×159cm 约3.8平尺

估价：RMB 50,000-80,000

陆远是清初著名画家，其画风直追两宋院体，所绘金碧山水、大青绿山水，颇得宋人旨趣。其画作笔精墨佳，于秀润中见气势，工整中见功力，为有清一代北派山水画大家。古代书画Lot1121陆远《仿黄子久夏山雨过图》中充分展现了他对黄公望画法的深刻理解和精湛传承。此作为传统的三段式构图，在笔法上，陆远采用了黄公望常用的“披麻皴”。这种皴法以长短不一的线条模拟山石的纹理，线条柔韧而富有弹性，能够很好地表现出山石的质感和层次。在古代绘画中，仿古是一种极为常见的现象。画家们通过对前人作品的模仿和学习，不仅能够继承和发扬传统的绘画技法和艺术风格，更能够在模仿中融入自己的理解和创新，从而创造出具有独特艺术价值的作品。陆远《仿黄子久夏山雨过图》便是其中的典型之作。

Lot 1121

陆远（清）仿黄子久夏山雨过图

水墨绢本 立轴

1658年作

钤印：陆远之印

款识：丙戌秋日，仿黄子久夏山雨过图。陆远。

204.5×52cm 约9.5平尺

中国玉器及古董珍玩是本次春拍的重要板块，中国玉器专场240余件拍品以明清时期佩饰、赏玩器为主，重要作品包括“清 白玉长宜子孙珮”、“清 白玉绍治敕赐牌”、“明 玉龙形山子摆件”、“清 白玉雕灵芝纹珮”等。玉文化是中国传统文化重要的组成部分，人们将美好祈愿和精神追求融入玉雕，良工巧思下，一件件玉器凝结者工艺与文化价值。

Lot 2034

清 白玉长宜子孙珮

估价：RMB 300,000-500,000

来源：

《张兰香谈古玉（续）》P128页

《S.MARCHANT&SON》P37页

Lot 2031

清 白玉绍治敕赐牌

H 11.8 cm

估价：RMB 150,000-250,000

香港大藏家沐文堂主人旧藏的“明 玉龙形山子摆件”质地温润，细腻纯净，古雅秀美，随形雕琢福山寿海，构思巧妙，制作精良。

Lot 2227

明 玉龙形山子摆件

L 19 cm

“清 白玉雕灵芝纹珮”为典型的天保九如牌，工艺精湛，寓意吉祥，首次出现在拍卖市场，很为难得。

Lot 2012

清 白玉雕灵芝纹珮

款识：“九如”篆书款H 5.5cm

估价：RMB 280,000-380,000

古董珍玩专场270余件拍品以清代陈设瓷器为主，也涵盖民国瓷器、铜器、金铜佛像等。

乾隆一朝堪称中国彩瓷历史的巅峰时期，彩釉之丰富，品类之多样，技艺之高超，可谓空前绝后。

专场封面作品“清乾隆 御制胭脂红地锦上添花洋彩缠枝花卉纹瓶”外壁以胭脂红彩为地，其上轧道，形如鸢尾花。再以洋彩绘缠枝西番莲纹，花朵丰硕，枝叶宛转，精巧繁盛，斑斓绚丽，尽显乾隆盛世繁缛奢华之美。口部及颈部以柠檬黄釉为地，洋彩绘缠枝西番莲纹，颈部饰璎珞纹，蕉叶纹。左右对称，呈二方连续布局形式，花叶互不重迭，视觉上平衡匀称，亦蕴含好事成双的传统审美观念。内壁、底部整施松石绿釉，底心中落矾红「大清乾隆年制」六字篆书款。本品纹饰精心构思绘制，富丽华贵，构图繁密，层次清晰，且口沿、圈足描金，当属乾隆御用器中等级最为尊贵者。拍品绘画风格、施彩、构图技法等皆源于西洋艺术，巧妙运用西方绘画中的明暗法，以亮点并调合白彩绘花瓣、叶片之亮处，呈现出明显的珐琅彩效果，体现出欧洲洛可可装饰风格对中国美学的影响。

Lot 2378

清乾隆 御制胭脂红地锦上添花洋彩缠枝花卉纹瓶

“大清乾隆年製”篆书款

H 25 cm

估价：RMB 1,500,000-2,000,000

“清乾隆 青花十字杵镗锣洗（二件）”盘心以青花绘结带十字宝杵纹，杵中心为圆形海浪，象征“智慧海”，外部环绕“八吉祥”纹饰，整体青花发色明快，呈色稳定，为国有文物商店旧藏。

Lot 2380

清乾隆 青花十字杵镗锣洗（二件）

“大清乾隆年製”篆书款

D 15.5 cm

估价：RMB 600,000-800,000

来源：国有文物商店旧藏

永乐青花压手杯作为明代瓷器中的杰出代表，被后世争相追仿，”明万历 青花九龙纹压手杯“为万历朝摹古求新的经典之作。本品釉质滋润细腻、青花发色上乘，杯心与外壁以青花绘制龙纹，画风清逸古拙，九龙姿态各异，升降交错，极具动感。画面满布，于方寸之间，尤显气势如虹。

Lot 2345

明万历 青花九龙纹压手杯

“大明万历年製”楷书款

D 10.7 cm

出版：《汲古菁华-明清瓷文化与艺术传承展》第20页 008 号

传世所见的阿文炉中，造型以鬲式炉和冲天耳炉为多，筒式炉较少。“明正德 铜双耳衔环阿文筒式炉”造型新颖独特，炉身以几何纹作为开光，内有连珠鱼子地刻两组阿拉伯文，通体包浆浑厚，古意盎然。本品为知名藏家旧藏、流传有序，并有多次出版和展览。

Lot 2447

明正德 铜双耳衔环阿文筒式炉

估价：RMB 380,000-580,000

来源：

1.「吉金」重要私人藏宣铜器；

2. 台湾杨炳祯旧藏

出版：

1.《馆藏牙雕暨明清铜炉特展图录》，台湾历史博物馆，1997年，页62，图155；

2.《吉金—明清铜炉特展》，天津人民美术出版社，2015年，页203，图183

展览：

1. 馆藏牙雕暨明清铜炉特展，日本熊本市立博物馆，1997年；

2. 吉金——明清铜炉特展，天津博物馆，2015年

现当代美术专场从二十世纪新中国前后到当代艺术作品共推出作品197件拍品，包含多个板块和专题。

其中“见微知著：二十世纪名家小品”专题汇聚了二十世纪极为重要的六位艺术家：廖继春、陈澄波、黄养辉、李铁夫、潘玉良、张眉孙、唐蕴玉。其中廖继春和陈澄波为台湾现代主义艺术先驱，李铁夫是中国油画的开创者和现实主义题材奠基人，女性艺术家的代表人物潘玉良，徐悲鸿体系的传承与创新者黄养辉，以及现代水彩双璧张眉孙、唐蕴玉，这六位前辈艺术家在西方冲击下，既不固守传统，也不全盘西化，而是以艺术为舟、本土为锚、融合为桨，在方寸间开辟出中国艺术现代转型的多元航道。这种“在碰撞中自洽”的创造力，正是“见微知著”专题学术价值的核心所在。

Lot 1567

廖继春（1902-1976）密林小憩

木板油画

签名（左下）：继春 C.LiAO

32×41cm 

Lot 1579

潘玉良（1895-1977）港口

布面油画

1929年

签名（右下）：潘玉良 1929

来源：舒新城旧藏

出版：《舒新城研究》2019年年刊（总第2期）P26

35×40.5cm 

估价：RMB 300,000-400,000

新中国美术，是艺术收藏领域的重要板块之一，兼具历史价值、艺术价值和爱国主义教育意义。翰海春拍现当代美术专场推出“新时期中国绘画”版块，所选作品大多在同时代印刷发行，在特定时期具有相当深刻的影响力，极具收藏价值。这个板块作品包括文金杨《林海新貌》、李斛《前门旧景》、邱光正《音乐家在民间》等。

Lot 1562

文金扬（1915-1983）林海新貌

纸本彩墨

1975年

签名（左上）：林海新貌 一九七五年 文金扬作

68×136.5cm

估价：RMB 100,000-150,000

永华轩作为中国当代艺术生态的重要参与者，其油画藏品体系呈现出多元融合的特质。建立了以《中国当代经典美术全集》为代表的系统性收藏框架，该体系涵盖不同时期艺术家作品。翰海春拍，现当代美术专场“永华轩藏画”专题包括周路石、孙滋溪、李骏、赵友萍、艾民有、曹达立、崔开玺、李延洲、刘建平、朱春林等30多位艺术家作品，题材广泛、风格多样，精彩可期。